YO FUI EL CAZADOR OCULTO

Recién terminé de releer "El cazador oculto", después de ¿15, 20 años?
Que loco, en realidad: "El guardián en el centeno", porque todas las veces que lo leí me tuve que fumar la versión gallega. Lo que jamás pudo evitar que el libro me fascinara, me absorbiera como pocos.
De hecho, pensaba dormir, pero acá estoy, escribiendo sobre un libro que me cambió la cabeza para siempre.
Me acuerdo que la primera vez que leí algo de este libro era, justamente, en la columna "El cazador oculto" que tenía Rodrigo Fresán en la Revista Pelo hace...30 años?
Uff...
Al último programa de radio que tuve también lo llamé así...les dice algo esto?
Cuando era pendejo creía que solo valía escribir como Borges, con su estilo y temas, que aparezca un libro como el de Salinger, en 1951, con esa voz adolescente inolvidable, hizo que sintiera que la literatura era lo mio.
Ahora que me lo leí de un tirón, en un par de días y lo tengo bien presente, sigue siendo una obra maestra, un antes y un después en la literatura universal.
Pero también pienso en lo loco que está Holden Caufield y en lo loco que estaría J.D. Salinger para escribir algo así.
Fue el precursor de todo, un adelantado con ese pendejo salvaje de 16 años que vive en un par de días lo que yo viví a los veintipico.
También fue Salinger uno de los primeros en la búsqueda de las verdades de Oriente y en su aislamiento mítico y final.
Escribió un par de libros geniales y luego el silencio.
Ahora dicen que dejó varios libros escritos al morir. No se si me gustaría leerlos.
Salinger fue el adolescente prematuro y genial que logró en el libro contar una aventura sin par.
Yo fui el adolescente tardío.Yo también fui el cazador oculto.
Todos los que tenemos alguna inquietud espiritual en la vida fuimos el cazador oculto.

EL GENIO EN LAS SOMBRAS

Más allá de que soy fan de Rudie Martinez desde los noventa, nuestro encuentro providencial fue hace no tanto. La responsable del comienzo de esta hermosa amistad fue Cecilia Amenabar, que, víctima de mi stalkeo, tuvo la genial idea de presentarme a Rudie y correrme elegantemente de atrás suyo por un rato. Llevaba en mis manos en ese preciso momento, un ejemplar de "El corazón de las tinieblas", del cual no me desprendía ni para dormir.Cuando Rudie lo vió simplemente me dijo: es mi libro favorito de todos los tiempos.

Epa! 

Un emblema de la música electrónica, el pop y el rock, que ama la obra maestra de Conrad. Y no terminan ahí las sorpresas literarias: cuando le comenté mi admiración por las letras de Maldonado, en su hermoso disco "El arte de esquivar puñales", Rudie me dijo que se sentía influenciado por los poetas decadentistas.

Un genio de la música elegante y melancólica con refinados y nocturnos referentes literarios.

Unico.

Y claro, la carrera musical de Rudie, que lo consagra como un músico de culto: Victimas del Baile, Audioperu, San Martin Vampires, Adicta, Maldonado y su presente al frente de su nuevo proyecto tecno, RR Orquesta, además de su colaboración como tecladista de sus amigos, Los Brujos.

Con lo que lleva hecho, alcanza y sobra para la gloria, pero a veces da bronca que no llegue el reconocimiento masivo.

Las sensaciones son ambiguas: por un lado uno le desea lo mejor, que facture y se vuelva millonario y por otro lado quisiera que fuera siempre patrimonio de la minoría snob, de los que nos sentimos iluminados por su arte.

PD: El amigo Rudie es humano y no vive del aire: busca trabajo como Chef (tiene título oficial), DJ o lo que fuera.Gracias!

AMIGO MELANCOLIA

A veces, muy pocas veces, leer es una experiencia extrema. En todos los sentidos.
Me pasa siempre que leo a Antonio di Benedetto. Ahora que leo "Absurdos", sus mejores cuentos. Cuando leí "Zama" su mejor novela.
Toca una fibra íntima mía como nadie. Golpea con un golpe seco mi talón de Aquiles.
Porque detrás de ese payaso loco que suelo interpretar, siempre hay un hombre triste, ganado por la melancolía, por el absurdo, el sinsentido de la existencia, que cala mucho más hondo acá en el pueblo.
Cuando se acaba la fiesta y llega el silencio, el hastío.
Hay como un aire enrarecido, es como vivir en una ciénaga que poco a poco, te va tragando.
Tal vez por eso lo leo muy de vez en cuando, para que no me haga tanto daño.
Ese funcionario venido a menos que se va quedando sin dinero ni esperanza en "Zama", la naturaleza salvaje y terrible de "Caballo en el salitral", los equívocos graciosos y oscuros de "El juicio de Dios", el gaucho loco de "Aballay".
Hay una tersura implacable en la escritura de di Benedetto, un tonito simplón pero poético que parece pavo pero poco a poco te va ganando y estrujando el corazón.
Es como quedarse sin aire en medio de una carrera.
Intuyo que todo habla bastante de su vida y por supuesto también de la mía.
Y es como una especie de secreto su obra, que vale mucho más que la de tanto famoso estúpido.
Pero claro, no es una experiencia fácil leerlo.
Nadie sale igual después de hacerlo.

AHORA ES MEJOR

Hermosa tarde primaveral, salgo a caminar por Entre Rios/Callao bajo el sol. Dulce resaca de anoche me acompaña en los pensamientos brillantes y húmedos. Voy hasta el Gaumont, están dando "La Mary" por el irrisorio costo de 8 pesos. Igual paso de largo, me da paja.
Recuerdo a fines de los ochenta cuando era un estudiante secundario y de golpe y porrazo me convertí en el critico cinematográfico de la radio. No me olvido más que hablé pestes de "La Mary" sin haberla visto. En ese entonces Tinayre, Susana Giménez y Monzón eran el diablo para mi. Lo antiguo que había que combatir.
Hoy está todo mucho más claro: dicen los que saben que Tinayre era un director interesante, Susana Giménez era flaca y estaba re buena y Monzón era ese gran actor que se lució en la entrañable "Soñar, soñar" de Leonardo Favio.
Cuando se me pase el placer de divagar bajo el sol, de flanear, iré a verla seguramente.
Hoy es tan intenso el placer de vivir para mi, que ni siquiera el arte me parece tan importante. Podría pasarme toda la vida sin moverme de un rincón y sería inmensamente feliz.
Pero igual en cualquier momento salgo disparado al infinito y más allá.
Porque soy así de oscilante: angel y demonio.
¿Me contradigo?
Claro, contengo multitudes.

FREAKS

Juego al ajedrez desde chico.
Supe ser una especie de niño prodigio, al menos en Suárez. Gané el Torneo de Primera Categoría local a los 13 años. Ya en Buenos Aires, en algún momento supe entreverarme con los mejores.
Y hasta ahí llegó mi amor.
Llegó una edad en que sentí que me estaba volviendo loco. Y efectivamente, estaba cayendo en esa típica locura ajedrecística, que es un lugar común, que como todos los lugares comunes, tiene gran parte de verdad.
Como esa frase que dice: el ajedrez te hace más inteligente...para jugar al ajedrez...
El tema con el juego ciencia es que desarrolla la parte racional, del cálculo.
Y punto.
Hoy mi búsqueda va por desarrollar el otro lado: el espiritual, el intuitivo.
Igual no le echo la culpa de nada, me hago cargo de mi locura y mis errores, pero ya no me llama perderme un fin de semana para jugar un torneo y menos que menos, invertir horas de mi vida estudiando teoría.
Es como una especie de vicio el calcular, un entrenamiento paranoico, ahora me veo como el ex adicto a la cocaína que no quiere más lola y esquiva al ajedrez y también a los ajedrecistas para que no le recuerden su vicio y no le de ganas de volver.
También tuve experiencias novelescas con las internas en Coronel Suárez, donde somos 5 gatos locos que juegan, todos peleados entre sí, en lugar de contemporizar y hacer algo positivo.
Así que nada: me admito como freak, pero busco mi redención.
Me parece bárbaro que enseñen ajedrez en las escuelas, pero también tiene que ser obligatorio enseñarle a los pibes a meditar, a tener otra visión de la vida, no solo la racional.
Y a veces, a la noche, cuando estoy solo y aburrido en la computadora, juego al ajedrez partidas rápidas por internet con la culpa del vicioso que visita páginas porno.

FICCIONES INCREÍBLES

Sigo escribiendo mi libro, lento pero seguro.
Sigo volando con la imaginación inventando historias increíbles.
La ultima que se me ocurrió es sobre un psicópata que de día sale con estrellas de la televisión y de noche se escapa al puerto a buscar marineros fornidos para que se lo garchen.
No juzgo a mi personaje, lo dejo vivir, y lo verdaderamente interesante, lo que lo hace psicópata, es que cuando el hermano lo quiere poner a trabajar (porque es un psicópata muy haragán) lo acusa de puto y dice que lo envidia porque el es heterosexual.
Si bueno, es una historia un poco freak, un poco enrevesada y perversa, pero atractiva.
Lo único que no tengo claro es el final.
Supongo que fruto de su psicopatía y de sus contradicciones internas que no lo dejan dormir, termina mal. Con un suicidio tal vez.
Lo que no decido es la forma: si por sobredosis de medicación no recetada o por un disparo en la cabeza.
Les seguiré contando a medida que se me vaya ocurriendo.

BASURA

Hace años que trabajo lentamente en mi nuevo libro, que pretende decir muchas cosas en una. Lo cierto es que estoy muy movilizado y recuerdo lo diferente que era cuando terminé el secundario y me fui a estudiar a Buenos Aires en 1991. Elegí la carrera de Técnico Universitario en Publicidad en la UCA. Un engendro que ya no existe más, ahora es Licenciatura.
En verdad era muy pendejo, muy boludo también y no sabía bien lo que quería. Creo que un poco elegí esa carrera porque era fácil, corta y barata, porque Cerati había estudiado publicidad y porque había un garca del pueblo que se había llenado de plata en ese negocio.
El plan, si mal no recuerdo, era hacer plata fácil como Director Creativo y luego usar ese dinero para escribir libros y filmar películas.
Después se complicó.
Trabajé en un par de agencias truchas escribiendo avisitos, hice un par de campañas políticas. Pero siempre me asaltó la certeza de que era una pajereada, que te pagaban por nada, que estaba robando la plata.
Hoy en día la publicidad me parece la basura más grande del Universo.
No hay ninguna verdad en su belleza falsa, que vende un mundo idílico que no existe, solo para estimular el consumo.Que toca el ego de la manera más sucia, tratando de multiplicar los deseos, cuando la verdad es que solo se es feliz sin desear más de lo que tenemos en el aqui y ahora.
Solo el arte, y en muy pocas ocasiones, logra transmitir la experiencia humana, la belleza del sinsentido, lo sagrado de nuestra existencia.

VIGILIA

Recién acostado, con luz tenue, sueño cortito y alucinante.
Y de pronto, vuelvo a despertar.
Otras veces sueño que caigo y vuelvo a despertar.
Queda flotando la espuma del sueño, el recuerdo que se deshace como la espuma del mar.
Pero lo que más cuesta es despertar del sueño mayor.
Que es la vigilia. Creemos estar despiertos y sin embargo.
Solemos repetir la misma historia mediocre, como si fuera un programa de televisión argentino.
La ultima epifanía, el ultimo despertar, lo tuve en 2011 adentro de un cine. Estaba viendo "Super 8", la belleza y profundidad del planteo hollywodense me hizo tomar conciencia de la impermanencia y el sinsentido de todo.
Pero duró nada, lo que dura una película, una ilusión que ayuda a ver el sueño mayor a partir de un sueño menor.
Si el arte no sirve para iluminar, para despertar aunque sea un poquito, solo es una artesania.

BORGES HOY

Mi Biblioteca Borges personal, la que releeo constantemente, incluye a los libros de cuentos "Ficciones" y "El Aleph" y los libros de ensayos "Otras inquisiciones" y "Discusión". Allí me parece que está lo más sabroso del maestro.
Su faceta como poeta es la más discutida, la más leve, pero no me puedo olvidar de lo que siempre me produjeron los poemas de su primer libro "Fervor de Buenos Aires", ese querer recorrer las calles del sur, como luego lo hice, esa mística del Cementerio de la Recoleta, que luego tanto visité.
Hoy, a 28 años de su muerte, la sombra de Borges cada vez se agiganta más como una de las plumas más poderosas del Siglo XX. Una escritura clásica, una estructura simple, debajo de tanto barroquismo y erudición. Bioy Casares, su amigo y discípulo podemos decir, siempre contaba cuando Borges le cambió la cabeza para siempre, cuando lo instó a abandonar esa libertad idiota que Bioy tanto imitaba de los franceses. Pienso cuanto mejor hubiera sido Cortázar si hubiera seguido el consejo que Bioy tan bien interpretó.
Amo y comparto también ese amor por las formas breves, para que escribir una novela de 500 páginas que puede ser contada en 5 minutos, si el tipo en 15 páginas te inventaba un universo. Si sus ensayos tienen la intensidad de la ficción y sus cuentos la complejidad de un ensayo.
Su mejor libro de cuentos, el más abigarrado y plagado de genialidades es "Ficciones", seguido de cerca por "El Aleph", que sin embargo contiene la obra suprema borgeana. Para mi, el cuento "El Aleph" no solo logra la voz de su personaje más entrañable, Carlos Argentino Daneri, sino que en su esencia misma es una metáfora perfecta de este lugar bendito. Argentina es el Aleph, el sitio donde se reescriben todas las lenguas del Universo. Y el estilo mismo del cuento es poesía en muchas partes, pura poesía.
Cuento, ensayo y poesía en un solo escrito, que vale mucho más que un Nobel.
Los ensayos de "Discusión" tienen palabras simples e ideas claves que me guían siempre. Y los de "Otras inquisiciones" conforman uno de los más hermosos libros que se haya escrito jamás.
Lo único para objetarle al maestro es que solo haya vivido dentro de su mente. Para mi  la literatura también es poner el cuerpo. Por eso el cierra un camino, es el que llegó más lejos en su mente. A nosotros nos cabe honrar su glorioso legado y también abrir nuevas formas de leer el Aleph.

LAS PUERTAS QUE ABRIÓ CERATI

Mucho se habló de las canciones del ultimo disco de Gustavo Cerati, Fuerza Natural, en donde juega con simbolismos y premoniciones. Todo el disco está hecho con la plenitud y las señales de alguien que se siente en comunión perfecta con el Universo. Y también que se está despidiendo. Es conmovedor en ese sentido el ultimo tema, el tema escondido: Numeral. Allí va contando hasta 13 y nombrando objetos e imágenes y en la segunda vez concluye con un: 13 paré de contar. Y termina el disco y su carrera.
Pero ayer recordé algo más: en su disco anterior, Ahi Vamos, hay un tema que te pone la piel de gallina, que se llama Médium, allí, sobre una música espectral, la letra va deslizando: la extraña sensación de no pertenecer a este mundo/ como en un trance... y termina con un concluyente: poseído por el más allá...
Recuerdo perfectamente que la triunfal gira de este disco lo llevó a tocar hasta en el Central Park y allí lo entrevistó un periodista de La Nación que le preguntó sobre este tema. Y Gustavo contó en esa entrevista que siempre le había interesado el espiritismo y otras realidades, que cuando era más joven iba a las Escuelas Científicas Basilio.
Vivimos en un mundo tan infinito y misterioso que no se exactamente que le pasó a Cerati, un tipo que realizó todos sus sueños, pero sin duda me parece que cuando uno abre ciertas puertas, finalmente termina hallando lo que estaba buscando.
No tengo idea que buscaba, pero se ve que lo encontró.

EL DÍA DE LA MARMOTA

Recién vi por segunda vez "El crítico" y me volvió a gustar. Mucho.
En un momento la película hace un racconto de comedias románticas de Hollywood de una manera ambigua, como la crítica y a la vez el homenaje que "El crítico" encarna.
En esas imágenes aparece un plano de "El día de la marmota". Y me quedé pensando que esa película rompe todos los moldes y trasciende la mera historia de amor.
La vi montones de veces y sus imágenes y diálogos me acompañan siempre.
Su genial director, Harold Ramis, un oscuro actor, legó al mundo esta especie de manifiesto vivencial. De película que nos habla del sentido de nuestra existencia.
Si bien Harold luego tuvo varios éxitos como la saga de los "Analizame" nunca volvió a volar tan alto. Apenas se le acerca tímidamente a su obra maestra con "Al diablo con el diablo".
Me acuerdo que hace años, cuando practicaba budismo de la mano del sensei Gustavo Aoki, yo siempre le insistía que tenía que ver "El día de la marmota" porque esta ilustraba perfectamente al budismo.
Hace un tiempo compré una revista new age porque había un reportaje a Gustavo. Y para mi total sorpresa y satisfacción, en un momento el sensei recomienda a todos ver esta hermosa película para comprender el budismo.
Misión cumplida.

MUJERES LUMINOSAS

"Buda escondido" llama Osho a una mujer que le enseña el camino a la virtud y la iluminación a un hombre. Está en uno de los entrañables relatos de su libro sobre la India.
En estos días en Buenos Aires me he cruzado con varias mujeres así. Algunas las conocía o creía conocerlas, a otra no. Mujeres hermosas y sabias que tienen mucho para decir y enseñar.
Es un viaje interestelar que estoy haciendo con respecto a mi relación con ellas.
Toda una evolución, de ver a la mujer como un objeto, una presa, una bruja, una loca, una enemiga a una aliada, una maestra, una partera de ideas.
No tengo idea de donde me lleva este viaje pero es un aprendizaje, una curación espiritual.
También me doy cuenta, ahora que se acerca el día de la madre, que la mia fue mi primer Buda escondido, que no supe ver, que temí, que odié, que no supe entender.

LUCY

En el ultimo disco de Cerati, Fuerza Natural, aparecen los temas más gloriosos de su carrera cerrando el disco. "He visto a Lucy" es uno de ellos, que me deslumbró desde el primer momento, con esa música beatlesca y orquestal, caótica y celestial a la vez. Y la letra describe como nadie lo ha hecho la esencia de lo femenino, el enamoramiento flashero, la chica perfecta, el amor como una alucinación.
Nada es casualidad: el nombre Lucy ya aparece en el clásico de Los Beatles: "Lucy in the sky of diamonds", una oda al LSD. El amor como una droga, la droga del amor.
Lucy, la alucinada alucinante.
Lo femenino como la más alta alucinación.
Todas esas consideraciones y otras que ahora no recuerdo, me llevaron a bautizar "He visto a Lucy" a mi segundo libro, que tiene algo de eso y aquí tampoco hay casualidades.
Todo este rodeo pseudo filosófico para hablar de la película "Lucy" de Luc Besson, otro personaje que se las trae.
Como si el tipo hubiera escuchado a los Beatles y Cerati y hubiese leído mi libro, construye un nuevo escalón en esta larga cadena de causalidades.
Alto delirio alucinógeno, oda al cine, a la mujer y a la vida, Lucy absorbe de todos los géneros posibles y los mezcla y bate en menos de una hora y media.
Policial, ciencia ficción, cine de drogones, reflexión metafísica, etc.
Otro tema fundamental es el protagonismo de la mujer como elegida, iluminada, bruja, mártir. Y el tema de la droga como entrada a una espiritualidad elevada.
Ya se había hecho una peliculita simpática y menor con este tema, la invención de una droga que te permite usar el cien por ciento de la capacidad cerebral. Se llamó "Sin limites" pero allí al protagonista todo lo que se le ocurría hacer con su poder era ganar en la Bolsa.
Aca se va más lejos, se va por todo, por el conocimiento del Universo, de nuestra razón de existencia.
Y así se logra un bizarro y luminoso clásico que te deja loco de contento.
Como esa chica.
O esa droga.

SALVANDO, SÁLVATE

Invitado por la encantadora Chachi Telesco, fui un par de veces al Hospital de Niños Gutierrez a hacer ayuda solidaria. Allí están los padres con sus chicos internados y enseguida se arma una ronda donde se organizan juegos, bailes, canciones, meditaciones. Hoy también repartimos figuritas a los pibes. La idea es brindar un apoyo por una hora y pico a gente que lo necesita. Una sonrisa, una palabra de aliento. Todo está organizado por la Fundación El Arte de Vivir y cualquiera que lo desee puede acercarse a dar una mano.
No solo ayudás, sino que salís transformado de la experiencia.

DESPENALIZACIÓN DE LA DROGA: CORTA LA BOCHA

Nuevamente vuelve al tapete la despenalización de la droga. Que bueno. Porque me parece que estando en el Siglo XXI ya va siendo hora de que se respeten las libertades más elementales. Por ejemplo, la de drogarte. Drogarte como te drogás con alcohol, como te drogás con tabaco. Simple, elemental. Lo que no quiere decir que eso esté bien o te haga bien. Son temas muy distintos pero básicos. Tengo derecho a drogarme porque soy mayor y aunque me haga mal elijo correr el riesgo. Vivimos en una democracia, no?
La punta de lanza, la excusa, suele ser despenalizar la marihuana, que es la droga más liviana, la más inocua. Pero es claro que una vez que se vea que no viene un apocalipsis zombie, una anarquia de drogados porque se libere el consumo de marihuana, será más fácil despenalizar el resto.
Corta la bocha con el tema libertades y placeres en el Siglo XXI. Pero hay más.
Está el tema económico.
La absurda prohibición de algunas drogas, como pasó en EEUU cuando se prohibió el alcohol, lo que generó fue justamente lo contrario de lo que dice buscar. Se multiplicó exponencialmente el consumo de lo prohibido y se creó una mafia internacional billonaria y violenta. Es todo plata en negro, corrupta, que genera productos químicos de dudosa calidad. Si se blanqueara todo, si la droga se convirtiera en un monopolio estatal, billones ingresarían al sistema y la calidad del producto mejoraría mucho, evitando tantas muertes absurdas.
Como decía antes: a la gente común le han inoculado el miedo a que se desaten las más bajas pasiones si la droga se vende libremente. Eso es una boludez y es tan arbitrario como decir que en realidad los que defienden la prohibición de la droga son cómplices del narcotráfico y reciben coimas de ellos.
Uruguay ya picó en punta. A ver si nuestro Congreso tiene la grandeza ética y moral de estar a tono con los tiempos que corren.
Corta la bocha.

VOY A HABLAR DE MIRAVENTZEN

El miércoles 1 de octubre a las 19 horas voy a estar en el programa Copa de Letras de Radio Urbana hablando de blogs. O sea, de todo esto. Me pueden escuchar por http://www.urbanaba.com.ar/. De paso, voy a leer un texto nuevo que todavía no escribí.

Esta primavera se viene con todas buenas nuevas. Salud!

TÉSTER DE VIOLENCIA

Parecía difícil a priori que Damián Szifrón superará el encanto y la perfección de "Tiempo de Valientes". Sin embargo, lo logró.
Extraordinarios parece una buena calificación para estos Relatos Salvajes de gente común, argentina pero universal, que llega a un punto límite. Algo que no leí en ningún lado y que me parece bastante visible, es que los relatos están deliberadamente ubicados en un crescendo de calidad y duración. Del cuentito cortazariano del avión, livianito pero efectivo, todo va sumando en prodigios de guión, actuación y técnica cinematográfica hasta acabar literalmente en ese casamiento apoteótico, que culmina con una especie de final feliz, el único que se permite el Director.
Filmada en condiciones de producción fuera de lo común para lo que es el cine argentino, me parece que tiene que ganar todo. Es si querés cine pochoclero, pero como lo es el cine de Spielberg. También es complejo y ético en el episodio de Darín y muy especialmente en el de Martinez, como es el cine de Scorsese. Y no le queda grande a Szifrón la comparación con estos genios del cine contemporáneo.
Está allá arriba. Es genial. Y es argentino.

¡HOLA SOL PRIMAVERAL!

Se terminó el largo invierno de mi descontento. En algún momento dudé sobrevivirlo, fue la conciencia de la muerte como nunca.
Pero volvió el sol, que es energía cósmica para mi. Volvió la vida, el cuerpo, el deseo.
Desperté y me di cuenta que hace 3 años que estoy dormido pero mal, inmóvil.
Hora de dar el primer paso. Un nuevo comienzo.
Nena: perdón si actué como un cobarde, me suele pasar que el frío se me sube a la cabeza.
Pero todo llega. Tarda en llegar y al final hay recompensa.
También busco el equilibrio en la pasión, que fluya: ni stalkear, ni histeriquear. Un socialismo del amor.
Resucité después de la hibernación.
Volví, entré al mercado de pases nuevamente. A la oferta y la demanda.Laboral y sexual.

CIEN AÑOS DE ADOLFITO

Hoy se cumplen cien años del nacimiento de Adolfo Bioy Casares. Momento ideal para volver sobre su vida y obra. Como olvidar esos comienzos de los noventa en Buenos Aires cuando pasaba las noches en la Biblioteca del Congreso fingiendo que estudiaba Publicidad y en realidad aprovechaba para leerme la obra completa de Adolfito. Tuvo una fama creciente en esa década impulsada por Rodrigo Fresán entre otros. Y merecida por otro lado. Durante mucho tiempo yo creí que era el mejor escritor argentino y lo proclamaba a los cuatro vientos. Con los años y la maduración aprendí a apreciar la genialidad inalcanzable de Borges, pero igual no es poco lo que le toca a ABC. Porque además de dandy, playboy, mujeriego irredimible, dejó obras literarias notables.
Con los años he vuelto a leer o he tratado al menos de volver a leer todo Bioy. Con "La invención de Morel" no pude. La trama sigue siendo un perfecto mecanismo de relojería metafísico, festejado en todo el mundo, hasta en "Lost", pero su estilo es pobre y monocorde. Mejora con "La Trama Celeste" donde ya aparece el Bioy clásico. Pensándolo bien ahora, lo que me sorprende de sus mejores obras es como le duelen los amores perdidos, a el que tuvo las más hermosas mujeres, los mejores textos le salen cuando le duele una mujer. Revisen "En memoria de Paulina" y "La sierva ajena".
Después hay muchos textos muy buenos, pero que me hacen acordar inevitablemente a Borges, su amigo y consejero. "El sueño de los héroes" se parece en la idea a "El sur". "El perjurio de la nieve" es una trama hermosa pero el retrato del poeta Oribe es algo pavote y palidece ante la obra mayor de Borges, el poeta Carlos Argentino Daneri.
Fue Ricardo Piglia el que dijo el año pasado en su programa de Borges, que Bioy era un pavote. Más allá de la polémica, tiene algo de razón Piglia, en muchos de sus textos más costumbristas Bioy queda medio pavote. Pero en otros brilla intelectualmente y humorísticamente. No me olvido tampoco de "Cavar un foso", "Dormir al sol", "Un campeón desparejo".
Y siempre tuvo un fino oído para el habla popular. Eso aparece en obras geniales como "De jardines ajenos", en sus memorias y hasta en el polémico "Borges". Allí se revela como un obsesivo que anotaba todo lo que escuchaba. Al respecto María Kodama, visiblemente ofendida por los recuerdos de Bioy, dijo que Borges decía que Bioy era un cobarde.
Pavote, cobarde, ¿que más? Todos somos un poco así, todos quisiéramos ser Bioy Casares, el amoral, el seductor, el fino hombre aristócrata y estoy convencido que llevó con hidalguía la amistad con el genio de su tiempo y sabemos más de Borges gracias a el.
Es cierto: la suya es una magia modesta, pero encantadora.

EL SENTIDO DE LA VIDA

Nacemos sin entender. 

De a poco vamos aprendiendo y aprehendiendo la existencia humana y olvidamos lo básico, lo elemental: que no sabemos para que vinimos ni adonde vamos.

La construcción del sentido está bastante escrita, como para que la mayoría no se desvíe, para tener a todos dentro del corral, como las ovejas.

Pero vivimos en el sinsentido, en el vacío.

Todo lo que aprendiste no te sirve.

Solo te espera la muerte al final.

El psicoanálisis lacaniano dice que los problemas empiezan cuando uno comienza a encontrarle el sentido a la realidad humana. Ahí se enferma.

La mente zen, la mente del principiante, es lo que se propone el zen para volver a cero a sus practicantes.

El solo se que no se nada.

Es la experiencia del amante, del amateur.

El artista de la vida que disfruta cada momento como si fuera su suprema creación artística.

La vida como una dinámica de lo impensado.

Venimos a la vida gratuitamente y es un regalo del cielo.Pero hay reglas, porque somos muchos, miles de millones que hacemos un todo.

Es el vacío pero hay una forma.

El vacío es la forma.

La forma es el vacío.

La respuesta es sí y no.

La perfección en la imperfección.

Recuperar el asombro a cada momento.

El satori.

La epifanía.