viernes, agosto 29, 2014

ADN




"Viuda e hijos del rock and roll", debajo de su aspecto marketinero heredero de "Graduados", es la apuesta ética y estética más importante de Sebastián Ortega. Si en la exitosa tira de 2012 se tocó lateralmente el tema del rock nacional y funcionó muy bien, en este programa se va al hueso de la pasión por nuestra música, la que nos vió crecer y nos acompañó todos estos años, sobre todo a mi generación. Los que estamos entrando en los cuarenta sobretodo, compartimos el código, el ADN de Ortega. Y eso más que alucinar, emociona.
Emociona que un tipo exitoso y millonario como Ortega se acuerde nuevamente de los losers, antes era el paseaperros, ahora son esa pareja enternecedora y fracasada de amigotes bonachones que se resisten a crecer. Y emociona porque somos muchos los que estamos en esa frecuencia, es algo que está en el aire, como una señal de radio y este equipo de trabajo lo captó y lo refleja brillantemente.
Emociona esa pareja de malos que no son tan malos, casi que los entiendo, hablo de los personajes de Julieta Ortega y Antonio Birabent.
Sorprende Gricelda Siciliani.
Deslumbra nuevamente Mex Urtiberea y hace una pareja delirante y clownesca con Dario Lopilato.
Y muchos más, todos están perfectos, es un elenco hermoso y heterogéneo.
Y también me emociona particularmente este homenaje a la radio FM, el mejor medio que existe en el mundo y es como una especie de sueño del pibe de todos, llegar hasta ahi, a la radio del rock nacional, al mundillo, a la crema, a la aristocracia de la desgracia, como la llamó Calamaro.
Porque de ultima de lo que habla Ortega, de su relato, de su ADN, es del amor a la música y sobretodo a nuestro rock nacional, de los ochenta, de los noventa, de siempre.
Este programa es un acto de amor por sobre todas las cosas.
Y en esta ficción soñada, hasta los garcas, los polistas, son graciosos y queribles, la comedia de la vida, en definitiva.
Puede salir bien o mal, triunfar o fracasar, pero esto es amor al arte en estado de máxima pureza.


miércoles, agosto 27, 2014

TESIS SOBRE LA PARANOIA




Anoche vi por tercera vez "Tesis sobre un homicidio". La había visto dos veces en el cine en ocasión de su estreno el año pasado y anoche la vimos en casa de un amigo. Nadie, ni la crítica, ni mis amigos, pareció compartir mi entusiasmo, mi placer. Para la mayoría es una más de Darin.
Para mi no.
La película, dirigida por Hernan Goldfrid (Música en espera) y escrita por Patricio Vega, está basada en el libro homónimo de Diego Paszkowski, del que por suerte, no toma casi nada. Al que solo usa como disparador de una situación. Recuerdo en ese sentido, el libro de entrevistas que le hizo Truffaut a Hitchcock, en el cual el maestro del suspense afirma que a la hora de adaptar un libro, elige deliberadamente uno menor o mediocre, porque las obras maestras son inadaptables, en cambio los libros intrascendentes permiten que el director meta todo su mundo y obsesiones en la película. Pienso que la dupla Goldfrid/Vega, siguió al pie de la letra este consejo.
¿De que va la película? Atención, spoiler!
En lugar de limitarse a ilustrar el juego entre el gato y el ratón, el film toma un camino más ambicioso y ambiguo, a medida que el personaje de Darín cree que su alumno cometió el crimen y nosotros queremos creer lo mismo, a la vez vamos viendo que clase de personaje paranoico es el brillante profesor Bermúdez, sus carencias afectivas, sus problemas anteriores, su afición al alcohol. El ensamblaje es perfecto, mientras se va presentando todas las características de un film noir, de un policial clásico, a la vez la película nos va diciendo otra cosa bajo la superficie: ¿el investigador tiene razón o está chiflado?
Todo reforzado por la excelente fotografía de Rodrigo Pulpeiro y la sugerente música de Sergio Moure.
Muchos guiños a los clásicos, pero a la vez con una austeridad notable, todas las escenas están porque tienen que estar, no hay nada gratuito. Y son muchos los enigmas que se sugieren, son muchas las pistas que en lugar de alertar a Bermudez, lo enroscan más.
Tïpico de nosotros, los paranoicos...
Su ex mujer, la psicóloga, se lo dice siempre, su alumno le sugiere que podría ser hijo suyo porque su madre tuvo una historia con el.
Lo único que para mi está fuera de lugar en la película es Calu Rivero, será todo lo sexy y simpática que quieras, pero no acierta nunca con el tono que requiere su personaje y tira para abajo varias escenas.
La película termina como tiene que terminar: con un final abierto que deja debatiendo a todo el mundo y con un solo cabo suelto: ¿adonde está el cuchillito, el cortapapel?
Les aviso que en la paranoia también es así...

domingo, agosto 24, 2014

ALGUIEN LO TENIA QUE DECIR



Ahora que se dan el lujo de editar discos intrascendentes, lejos de sus obras maestras. Ahora que dejaron la cresta de la ola. Ahora que ya pasamos los cuarenta.
Alguien lo tenía que decir.
Babasónicos es la mejor banda de la historia del rock nacional tanto en calidad como en cantidad de discos. Y le moja la oreja a cualquiera en cualquier lugar.
No registra mi memoria un currículum como este, como mínimo en la historia del rock nacional.
Para hablar de su discografía, más que nombrar una cumbre, hay como mínimo una triple cumbre. Esa que comienza con Jessico (2001), continúa con Infame (2003) y se cierra con Anoche (2005). Y te digo más, de este terceto magistral te diría que está un dedito aún más arriba (si eso es posible) el increíble Anoche, que fue el que menos repercusión tuvo.
Pero, a ver: que queda para decir del segundo, Trance Zomba??? Y Dopádromo ?
Y Miami, y el primero también está buenísimo y Babasonica es el mejor peor disco de la historia y el más inexplicable, absurdo, extraordinario.
Y no olvidemos la sana costumbre de los muchachos de sacar un disco no oficial por cada disco oficial, algunos de los cuales son sublimes, como Groncho o Vedette por ejemplo.
Y los discos de remixes...
Alguien lo tenía que decir.
Yo se que muchos nunca se los terminaron de tragar del todo, que la arrogancia, que la poca destreza instrumental. Varios músicos que respeto mucho esgrimieron este argumento en distintos lugares, en diferentes circunstancias. Que suenan afilados tocando todos juntos pero si los ponen uno por uno son horribles.
Y no es eso, señores, el rock o no era el rock, el punk????
Y ese cantante feo y antipático, que habla poco y en difícil.
Punk dije? Arrogancia post punk, el último recicle del espíritu rock antes de morir.
Y ojo, que no son la banda que me marcó de adolescente, los descubrí en los noventa, buscando nuevas emociones, con el sorprendente Trance Zomba, son contemporáneos míos pero no los eligiría como amigos. Son estrellas de rock, sea lo que fuere lo que eso significa.
Y siempre rompieron el molde, después de Dopádromo la pequeña legión de fanáticos esperábamos mil discos mas así de enrevesados y largos, con miles de pedazos de música.
Pero no, siempre hicieron lo que quisieron y lograron simplificar, pulir su música y poética a un extremo que podrían sacar mil discos más de taquito y no desentonarían.
Se murió Gabo en el camino, cambiaron de formación varias veces y ahí están, intactos.
Hace rato que no compro sus discos ni voy a sus recitales pero como olvidarme del estallido de 2001 sin recordar El loco o ese tremendo 2003 con Infame como la banda de sonido perfecta de mi vida.
Alguien lo tenía que decir.

miércoles, agosto 20, 2014

ASI ES EL CALOR

A veces, en días plenos de sol como este, me asalta la certeza que el mundo es extremadamente hermoso y la vida un regalo del cielo que no solemos advertir por tenerla todo el tiempo delante de los ojos.
Luego se va el sol y vuelvo a la oscuridad, la mediocridad del bien y el mal.
Pero estoy seguro que el sentido de la meditación es darte cuenta que ya estás iluminado, no alcanzar la iluminación.
Hay tantos caminos, tantas opciones, que suelo confundirme, trabarme y no elegir ni uno ni otro.
Pero en días así me energizo,despierto y agradezco al sol, a Dios, al Universo por brindar este espectáculo eterno.

viernes, agosto 15, 2014

¿EL FIN JUSTIFICA LOS MEDIOS?



Hace 3 años exactamente que dejé de trabajar de periodista rentado y no es casualidad. Aparte de la crisis económica tengo una crisis ética. Ese experimento que conducí durante casi dos años, el Infosuárez, participaba de la euforia K y fue un intento sincero de apoyo a lo que pensaba que era un proyecto revolucionario.Me sentí llamado por la Historia.
Tres años después del final entendí algunas cosas que trataré de transmitir en esta nota.
Es gracioso que todos los 7 de junio celebramos el Día del Periodista en Argentina, recordando la creación de La Gazeta de Buenos Ayres, por el patriota Mariano Moreno. Digo que es gracioso porque con el tiempo me vine a enterar de lo que pensaba y defendía Moreno, que nos demuestra que los Kirchner no inventaron nada, que ya está todo inventado, incluso Moreno se basaba en los jacobinos, aquellos agitadores de la Revolución Francesa.
En el "Plan Revolucionario de Operaciones", texto reservado y muy debatido de Moreno, dice entre otras cosas: "..la doctrina del gobierno debe ser con relación a los papeles públicos muy halagueña, lisonjera y atractiva, reservando en la parte posible todos aquellos pasos adversos y desastrados, porque aún cuando alguna parte lo sepa y comprenda, a lo menos la mayoría no los conozca" y que para eso, "debe disponerse que la semana en que haya de darse al público alguna noticia adversa, ordenar que el número de Gazetas que hayan de imprimirse sea muy escaso..."
Como se ve, el patriota no creía mucho en la libertad de prensa ni en la tan meneada objetividad periodística. El fin del triunfo de la revolución lo hacía justificar cualquier medio.
En el periodismo argentino de hoy existen mayormente los dos extremos: los medios afines al oficialismo, que justifican cualquier cosa y después un multimedios como Clarín, que en el otro extremo, solo saca a relucir lo malo.
¿Y adonde se puede leer algo periodístico de verdad, más o menos objetivo?, aunque como decía Nietzche: no existen los hechos, existen las interpretaciones.
Hay que reconocerle a Perfil que fue desde el principio el único que se atrevió a criticar a los K, no como Clarín, que mientras hizo negocios con el gobierno no dijo una sola palabra en contra. No se, tal vez el mejor diario de la Argentina hoy sea "La Nación", que nunca fue santo de mi devoción, pero que con el tiempo se ha equilibrado bastante.
Y no mucho más, el resto es basura K o anti K.
Finalmente, mi reconocimiento para José Ansaldo, que en su momento fue el único que, con buena onda, me cuestionó mi accionar y me recordó aquello de que el periodismo debe ser una piedra en el zapato del poder.

lunes, agosto 11, 2014

A UN MILLON DE AÑOS LUZ DE CASA



Hoy cumple 55 años Gustavo Cerati y lleva 4 dormido, en coma o muerto, no entiendo bien.
Cerati siempre fue para mi el mayor idolo y referente, no solo de la música, sino del arte todo. Es y siempre fue EL ARTISTA TOTAL.
Desde la adolescencia siempre leía su palabra como sagrada y lo imitaba en todo: look, gustos musicales, palabras, etc.
También iba mucho a los lugares que sabía que el frecuentaba para encontrarmelo y charlar. Me pasó varias veces eso de encontrarlo y charlar como si el no fuera una superestrella y yo su fan.
Hay una de esas ocasiones que nunca olvidaré porque además es bastante agridulce y habla no solo de su grandeza sino también de mi locura.
Pasó a principios de 1998, nos encontramos en Ozono, un bar que era de Gaby Malerba, yo iba bastante y me acuerdo que esa noche el estaba con Flavio Etcheto y vimos un recital de Tintoreros. Después del recital lo abordé para decirle que el reciente cruce discográfico entre Plan V y Black Dog me había parecido una cagada (!). Es verdad, ese no es un experimento electrónico muy feliz, pero lo gracioso es que Cerati aceptó la crítica y coincidió conmigo. Confundido, aturdido por mi locura e insensatez continué la charla y me comentó que ya estaba pensando en el que sería Bocanada, su segundo disco solista. Y como si nada, antes de irse, me comentó que estaba armando un equipo de gente para trabajar con el. Que cualquier cosa me comunicara a través de Gaby.
Imposible olvidar ese gesto de grandeza del que siempre será mi mayor idolo. Yo lo criticaba y el me ofrecía laburo. Lo terrible, desquiciado, fue que nunca me contacté con Gaby ni con el. Estaba en otra, definitivamente y unos meses después tuve mi primer brote psicótico. Autoboicot mal, deseo de ser castigado por la vida.
Pasaron los años y lo volví a cruzar varias veces pero ya no habría otra oportunidad. Igual siempre me trató bien y me contó que su madre Lilian es originaria de Huanguelén y nació en el Hospital de Coronel Suárez.
Después pasó lo que pasó y a veces siento que los hijos de puta que pedían por su muerte en los recitales terminaron lográndolo. O tal vez no, simplemente tiene el destino trágico de los semidioses.
El mismo anticipó la párabola de Icaro en sus canciones y siempre que podía la mencionaba: la anécdota del que se inventó unas alas para llegar volando hasta el sol y cuando se acercó a el se le derritieron y cayó víctima de propia temeridad, desafiando a los dioses.
Sea como fuere y pase lo que pase,el siempre estuvo y siempre va a estar a un millón de años luz de casa.

jueves, agosto 07, 2014

EL OTRO YO DE TODOS NOSOTROS


"Escribo entre otras cosas para entender y soportar lo que no puedo cambiar" escribió recién en facebook mi tocayo y amigo Pablo Krantz. Su actividad es incesante, imparable y del todo afortunada. Además de editar discos en castellano y francés, de editar libros de cuentos en castellano y francés, Krantz tiene una impresionante producción en facebook y twitter donde nos sorprende con sus reflexiones y chistes. Esto, además, recientemente ha ido a parar a un libro.
Pero la producción continua, día tras día. Nada detiene a Krantz. Hasta en algunos sobres de azucar se pueden ver sus ideas, tan ingeniosas como acertadas. Y toca todos los fines de semana, solo o con banda, en Buenos Aires, el interior o el exterior. Una máquina, un cyborg que produce belleza como reflejo vital.
Y el sentido del humor sobre todo, esa ironía que caracteriza a nuestra generación y que yo disfruto desde los tiempos en que Pablo escribía en Los Inrockuptibles. Dice que se cansó porque muchos no soportaban su humor en las críticas y se enojaban. Pero para mí esto es la máxima aspiración de un artista. Es algo mejor que ser genial, que crear algo sin entender, es entender todo y reírse de todo como antídoto para todos los males de este mundo. Krantz tiene ese don divino y a veces también siente que se está volviendo loco, que su fragilidad va a estallar por el aire.
Imposible no identificarse con el, no sentir que su arte habla por todos y que si no existiera Pablo Krantz, habría que inventarlo.

martes, agosto 05, 2014

PAPÁ POE



Anoche en Canal 7 comenzó un ciclo de películas de Roger Corman basadas en cuentos de Edgar Allan Poe que durará hasta el jueves. Abrieron con una gran adaptación de "La caída de la Casa Usher" y hoy siguen con "La máscara de la muerte roja".
La película de anoche fue escrita nada menos que por Richard Matheson, el creador de "Soy leyenda" y "El increíble hombre menguante", una suerte de Kafka pop y norteamericano.
¿Y que decir de Poe que no se haya dicho hasta el momento?
Maestro de la fantasía y el terror, inventó el policial y en uno de esos cuentos policiales (ahora no recuerdo bien cual era) ensaya una genial diatriba en contra del ajedrez.
También escribió el poema "El cuervo" tantas veces versionado y filmado y luego en un ensayo explicó como había hecho para componer racionalmente ese poema.
Un fuera de serie, un referente de todos, que a juzgar por la oscuridad y la locura de sus escritos, debe haber tenido una vida bastante desgraciada.
La edición de sus cuentos completos traducidos y prologados por Cortazar, me llegó como un regalo del cielo (o del infierno) el día que la encontré en la biblioteca familiar de los Miravent, cuando apenas era un niño y leer eso me dejó así, como medio loco.

viernes, agosto 01, 2014

MY NAME IS GARY


Gary Vázquez era la mitad de Insufrible Variete, un espectáculo que fue éxito total en Coronel Suárez y gran parte de la provincia de Buenos Aires.
Pero siempre nos pasa lo mismo: Dios atiende en Capital.
Así que Gary ya hizo su desembarco con su show solista llamado Garieté y lo presenta adonde le den un lugar.
Y hace un recorrido que muchos conocemos: trabajar en call centers, dormir y comer donde se puede. En suma, vivir para el arte.
No lo digo porque sea amigo pero Gary tiene un talento extraordinario, un histrionismo superior. Más bien creo que soy amigo de el porque lo admiro.
Sobre una base de audio tomado de la televisión y la radio, inteligentemente editado, monta sus delirantes personajes siempre al borde de un ataque de nervios y también, al borde de lo sublime.
Y la rema ante públicos no siempre bien predispuestos, que finalmente terminan rendidos ante su performance.
Otra cosa copada que tiene es que siempre está rodeado de amigas bellas y talentosas.
Gary trae suerte, buscalo en twitter o facebook y andá a verlo cuando puedas.
Vale la pena.