CIEN AÑOS DE EL JUGUETE RABIOSO

 

En la década robada, entre 1991 y 2001, había un grupete del que yo formaba parte que se conocía del Club Argentino de Ajedrez. Éramos jóvenes ajedrecistas y además teníamos veleidades literarias. Me acuerdo de preguntarle a uno de estos personajones que pensaba de Roberto Arlt. El tipo me contestó: primero está mi mamá, después mi papá y después Roberto Arlt.

Así de encarnado está el mito Arlt en todos, especialmente los porteños. Cuando uno lee esas páginas oscuras, demenciales y geniales, no puede menos que sentirse un amigo, un hermano de sangre de nuestro escritor maldito. Lo dijo mejor todavía Oscar Masotta en su hermoso ensayo: Roberto Arlt, yo mismo.

Por años habité esos barrios grises, mugrientos, las pensiones decadentes, la locura a la vuelta de la esquina, todo eso lo soñó y lo creó Arlt.

"El juguete rabioso" es su estruendoso debut, una novelita sufrida y dolorida que ya es poesía desde su título y que vuelve a la adolescencia de nuestro héroe. El inventor fracasado, el ladrón de libros, el enamoradizo misógino y ambiguo sexualmente. Todo está ahí. En su momento casi nadie lo vio ni lo quiso considerar al bruto periodista que escribía con faltas porque no había terminado la primaria.

Casi nadie lo vio en ese momento excepto un tal Jorge Luis Borges. Borges nace en 1899 cerrando el Siglo Diecinueve y Arlt nace en 1900 abriendo el Siglo Veinte. Son el Ying y el Yang de la literatura argentina. Lo sublime y lo sórdido. Ricardo Piglia escribió y teorizó brillantemente sobre esto.

Es el salvaje resentido que tiene hambre y que siente que nunca va a poder levantar cabeza. Es Pre Peronismo, hay una anécdota medio dudosa del cruce entre Arlt y Evita.

Roberto Godofredo Christopersen Arlt muere de un bobazo comprensible a los 42 años y su obra es eternamente joven.

Acá en Suárez también hay algunos Arlt y recuerdo la anécdota de uno de ellos que se hizo mormón y quiso armar su árbol genealógico. Entonces consiguió el teléfono fijo de la hija de Roberto, Mirta. Cuando el mormón la llamó y le explicó lo que quería, la mina le gritó: No me alcanza para ocuparme de los vivos y quiere que me ocupe de los muertos!!!! y le cortó el teléfono.

Roberto Arlt practicó la literatura, el periodismo y la dramaturgia y dejó una obra que desangra el lado oscuro de nuestros corazones.

¡AHORA SI, LUCRE!

Lo dice Osho, lo digo yo, aparece entrelíneas en "Nuestra Tierra" el precioso documental de Lucrecia Martel.

Los hombres originarios de esta tierra estaban ahí antes que nosotros y es verdad, no son muy ambiciosos, se conforman con disfrutar de la naturaleza y vivir en armonía con ella. Eso es ser hombres religiosos. También se les puede llamar vagos. Como más prefieras.

Pero luego llegan los invasores, los descendientes de europeos y esos están inquietos: quieren guerra, quieren explotar la naturaleza, tienen ambición. Y recurren a las trampas necesarias para cagar a los ingenuos hombres primitivos. Y si no alcanza con las argucias legales directamente recurren a la violencia.

Asesinan.

Hay una deriva típica de Martel que aparece en sus películas de ficción y también en este documental, por un momento se cuelga en detalles aparentemente intrascendentes y por unos minutos no entendemos adonde quiere llegar. Pero al ratito nomás se aclara todo: da vueltas en círculos para narrar en una historia la historia del mundo. Partiendo de lo particular llega a lo general.

En el asesinato del cacique Javier Chocobar, de la comunidad aborigen Chuschagasta en Tucumán se cifra la historia del mundo. De la Tierra entera. Esta nuestra tierra.

Se la ve madura y lúcida a la Martel, tomando una vía cuasi mística cuando antes, en sus geniales largometrajes yo desconfiaba un poquito de cierto tono cínico que se pone por encima de todo y todos.

Acá encuentra el sentido compasivo exacto. Involucrándose pero sin pedir venganza.

Incluso, cuando terminó la proyección en el Gaumont, apareció la cineasta y respondió preguntas del público que llenaba la sala y que la aplaudió de pie.

Y allí, nuevamente, reiteró: dialoguemos con los distintos, con estos fachos, trogloditas, no vayamos al choque.

Tratemos de hacernos entender.

Ese es el camino a seguir, en el arte, la política y la religión..

DROGAS, SALUD MENTAL Y ESPIRITUALIDAD

Hay una lógica comprensible en que cualquier ser humano sensible pruebe en cierto momento algún tipo de sustancia para alterar la percepción de la realidad. Odia su vida y quiere abrir las puertas de la percepción. Hay un alivio menor en las drogas legales e ilegales. No elevan tu estado de conciencia pero lo bajan. Es decir: te liberás un poco de la mente charlatana pero en lugar de despertar como un Buda o un Cristo bajás al nivel de un animal o un vegetal. Eso es lo que te hace drogarte.

Un día descubrís la meditación y te das cuenta que allí hay un camino profundo, gratis y sin consecuencias malas para la salud. Sin adicción.

El porro relaja, da risa y bajo sus efectos percibís detalles más sutiles de la realidad.  Pero luego viene el bajón y un rebote paranoico que te la regalo.

La cocaína te hace sentir poderoso, te libera de las ataduras mentales pero te esclaviza rápidamente. Vi caer muchos en esta trampa y los resultados son desastrosos. Primero brillan al hablar, actuar, coger, todo bien pero llega un momento en que sin la merca no pueden ni ir al baño a hacer sus necesidades.

Hay una correlación necesaria entre la droga y la enfermedad mental, un efecto bumerang. Uno se droga porque se siente mal y luego se siente mal porque se drogó.

También las personas que tenemos algún tipo de acelere mental parece que estuvieramos bajo los efectos de la mandanga y casi nunca es así.

Incluso a mi muchas veces me preguntaron si tomaba LSD por mi forma de actuar y jamás probé esa droga. La mente alterada produce drogas más locas que las que podés comprar. Y alguna vez que quise probar esos alucinógenos un amigo conocedor y bondadoso me lo prohibió porque psicosis más alucinación puede terminar muy mal.

El tabaco siempre me dió asco y los veo a todos desesperados si no fuman.

El alcohol es peligroso en exceso pero en particular el vino figura como una droga sagrada en muchas culturas. Muchos sabios bebían y se inspiraban, empezando por Rumi.

Y es que, dicen los que saben, un iluminado se vuelve un hombre común, vulgar, que se emborracha como el peor.

Hay que desconfiar de los sofisticados que nunca dejan el control.

¿NEURÓTICO O PSICÓTICO?

Se sabe, neurótico es cualquier persona común que no está loca pero tiene sus mambos. Eso, supuestamente, se arregla yendo al psicólogo o al psicoanalista. Hablando.

Aparte de los neuróticos, el psicoanálisis lacaniano divide la locura en dos tipos: una es la psicosis ordinaria que es un poco confusa, evanescente, se suele confundir con la neurosis porque el paciente pudo haber tenido algún brote psicótico, algún delirio, pero en un momento se estabiliza y funciona bien. Y un neurótico también puede haber tenido brote, delirio y seguir siendo un simple neurótico. Luego, a la locura más grave se la llama psicosis extraordinaria o florida. Esos casos son reconocibles a simple vista, son personas que no encajan en el mundo y que siempre terminan internadas en una institución psiquiátrica.

Escribí un librito de culto y sobrevalorado, llamado "He visto a Lucy" adonde contaba mi análisis con el famoso psicoanalista lacaniano Jorge Chamorro y mis delirios con varias famosas.

Empecé mi análisis en 2006. Chamorro al principio me consideraba un neurótico simpático que había tenido un brote en 1998 y que ahora deliraba con las bellezas hegemónicas. Yo venía de estar 5 años con un psiquiatra cretino que me había diagnosticado como enfermo bipolar y me había empastillado como un salvaje. Con el avance del análisis paralelamente me trataba el psicoanalista y psiquiatra Miguel Furman quien me fue sacando la medicación hasta dejarme con una sola pastilla. Hasta ahí todo bien.

Así como estaba, en 2009 me vine a dirigir a Suárez el periódico "Infosuárez" mientras que viajaba para verlo a Chamorro una vez por mes. Parecía que estaba todo bien, el final feliz del análisis. Pero en 2011 se pudrió todo. No pude manejar un tema de autoridad relativamente simple y mandé todo a la mierda.

Ahí volví a Buenos Aires a editar mi libro y todos mis contactos, incluido Chamorro, me dieron la espalda. Ahí también cambió mi diagnóstico, de querible neurótico pasé a psicótico ordinario.

Igual seguí tomando siempre la misma medicación y misma dosis: un antipsicótico (Ja!) con eso sigo estable hasta el día de hoy.

Abandoné el análisis con Chamorro defraudado como si el hubiese tenido la culpa de lo que me pasó. Una estupidez realmente. Y nobleza obliga, debo reconocer que su diagnóstico y sus palabras estaban en lo cierto.  Probé todo tipo de caminos ortodoxos y heterodoxos y no pude revertir el problema de fondo. Al menos hasta hoy todo lo que dijo Chamorro sigue vigente.

Así que estoy medio loco pero estable.

¿Es o se hace? preguntan ellas.

 

DOS MESES CON PIGLIA

Siempre leí y admiré a Ricardo Piglia: sus cuentos, sus novelas, sus ensayos, su síntesis perfecta entre Borges y Arlt, su lucidez política.

Teníamos una amiga en común, Marta, que en verdad era muy amiga de la mujer de Ricardo, Beba.

Durante años me contaba de ellos, de sus viajes y nunca nos cruzamos en la casa de Marta.

El encuentro finalmente se dio en las peores circunstancias.

Piglia se enfermó de esclerosis lateral amiotrófica (ELA) y estaba viviendo en su PH de Malabia, en Palermo Soho, acompañado de su esposa y un plantel de enfermeros y chicas que lo cuidaban.

Su mente permanecía inalterable, brillante como siempre pero su cuerpo ya no le respondía.

Parece que Marta le hablaba a Beba de mi y Beba a Ricardo. Un día apareció una propuesta de trabajo de ellos. Querían hacer el experimento de que yo lo cuidara a Ricardo, lo acompañara, le leyera y le hablara de ajedrez.

Sabía que iba a ser difícil pero acepté. Era Piglia.

Si mal no recuerdo, mi primer día de trabajo fue el 31 de diciembre de 2015. Mis viejos me hicieron el aguante y me esperaban en San Cristóbal para brindar.

El experimento fue que yo conviviera con el, las chicas lo sabían llevar y el era dulce con ellas, conmigo no tanto.

Si le leía no le gustaba como lo hacía, siempre estaba fastidioso.

Pensé mucho en esos días en su novela de ciencia ficción distópica "La ciudad ausente". Una mente genial atrapada en un cuerpo que no podía mover. Escribía en su computadora con un sensor que movía con los ojos.

Igual hubo grandes momentos, cuando me tiraba data de literatura, cuando me hizo leer "Alturas de Machu Picchu" de Pablo Neruda o cuando yo le llevé la columna que había escrito Pablo Ricardi en La Nación sobre la muerte del Profesor De Las Heras y se emocionó. También le encantaba que le pusiera en You Tube un recital en Holanda en que tocan Piazzolla y Pugliese con su amigo Gerardo Gandini que se manda una improvisación libre que a Pugliese no le gustó nada.

El viernes 4 de marzo de 2016 me habían pagado, salí por Malabia caminando al atardecer hasta Corrientes, paré en una pizzería a comer algo, lo pensé y me dije: Ya está, ya cumplí. Renuncio mañana. Seguí hasta el Konex en donde esa noche volvía el grupo Suárez.

Fueron tiempos oscuros, literalmente hablando, solo veía oscuridad. Me tiré de cabeza a la experiencia espiritual. En un momento hacía zazen en el Zenba, y entonaba mantras en Furaibo y con la gente de la Sokka Gakai.

Hasta que mágicamente cayó en mis manos un libro de Osho y después otro y otro. Todos me interpelaban, me hablaban de lo que me pasaba y me daban soluciones. Así me pasó y me sigue pasando con los libros de Osho. Incluso empecé a hacer sus meditaciones activas con Moksh y el me confesó que le pasaba lo mismo: es tan poderosa la energía que se desprende de esas palabras que prácticamente no podés leer otra cosa.

Ahí me di cuenta que no era escritor, ni periodista, ni publicista ni ajedrecista. Soy un místico y tanta oscuridad vino para revelarme eso: la luz de la conciencia.

La experiencia con Piglia me hizo tocar fondo y me llevó a la verdad. El alumno estaba preparado y entonces llegó el Maestro.

PUBLICIDAD EN LA UCA

 

En 1991 me mudé a Buenos Aires para estudiar en la Universidad. Lo más lógico hubiese sido que estudiara periodismo o locución ya que estando en el Secundario, hice radio en la FM Cosmos. Pero bueno, yo nunca fui el de las decisiones lógicas. Además, había varios datos que me inclinaron hacia la publicidad que parecía la Meca para hacerse rico fácil. Cerati había estudiado publicidad y era genial, Fogwill se había llenado de plata siendo creativo para Agencias y el dueño de la Cosmos había amasado una fortuna rápidamente también en una Agencia de Publicidad.

Caí en una especie de Colegio Religioso reciclado que quedaba en Riobamba entre Juncal y Arenales. Ahí funcionaba la carrera de publicidad que duraba dos años y la de periodismo, que duraba tres.

Hoy día según tengo entendido la UCA llevó a 5 años, licenciaturas tanto de publicidad como de periodismo, lo cual es una estafa, con dos o tres años se aprende todo lo que hay que saber de estos simpáticos oficios.

Me acuerdo de la querible Directora del Establecimento, Teresita Riccitelli, que también daba alguna materia y me acuerdo también de algunos compañeros imborrables. El gordo Arenas, que unos años después puso una Agencia de Publicidad dentro de una Productora de Cine y los terminó estafando a los tipos que le prestaron el espacio y a mi también, que era su Director Creativo. Lo último que se del gordo es que huyó a Brasil. También había una parejita de chetos que se formó ahí mismo: Martín Jones (pronúnciese Youns) e Inés Lavallol (pronunciesé Yavayol). Calculo que se han casado y me los imagino rodeado de hijos y nietos en una mansión de San Isidro.

También había una flaca escopeta que no recuerdo como se llamaba que ya era periodista y fue durante años la productora estrella de Bernardo Neustadt y luego organizó un Festival de Cine de Mar del Plata, con resultados desastrosos.

Por supuesto que al ser la Universidad Católica teníamos materias religiosas y engendros impracticables como por ejemplo: Ética de la Publicidad.

Tardé dos años y pico en terminar la carrera y nunca fui a buscar el título.

Lo único que me quedó de todo eso es una especie de enseñanza marketinera de resonancias metafísicas: lo que mas te avergüenza, lo que querés ocultar de vos o de tu producto es lo que hace la diferencia. La publicidad debe poner el énfasis justamente en eso para triunfar.

HAMNET

 Dramón lacrimógeno hollywodense, igual la película "Hamnet" da en el blanco en lo importante.

El film es una aproximación ficticia basada en hechos reales de la vida de William Shakespeare. Se sabe que el bardo tuvo tres hijos y que uno murió de peste.

A partir de ahí la escritora Maggie O Farrel concibió un best seller donde intenta limpiar la imagen de la mujer de Shakespeare, llamada aquí Agnes. Recuerdo que en mi lectura afiebrada del "Ulises" de James Joyce una de las cosas que me quedó grabada en la memoria fue la versión que se cuenta allí de que la mujer de Shakespeare era una arpía que lo cagaba con todo el mundo incluido su propio hermano.

Con sororidad feminista, O Farrel va en contra de esa versión y pinta a una esposa y madre abnegada, bruja buena que ama y cuida a sus hijos y esposo mientras este comienza a triunfar en el teatro londinense.

El corazón de la película, lo que emociona sea o no real, es la pintura de gente buena que ama a sus hijos sufriendo una pérdida desgarradora y también se muestra lo difícil que es para un artista primero soportar el bullyng familiar y luego, cuando triunfa, poder estar presente en la vida de su familia aunque parezca un padre ausente.

Hamnet significa lo mismo que Hamlet por lo tanto otra teoría es que esta famosa obra fue escrita para exorcizar el dolor de la pérdida del hijo varón.

De eso van la novela y la película, producida por dos pesos pesados como Steven Spielberg y Sam Mendes, quienes confiaron la dirección del film a la realizadora china Chloe Zhao, ganadora del Oscar pero muy resistida por la crítica especializada.

No se si la cineasta china es poco sutil o si encuadra mal los planos pero la historia emociona.

Preparen los pañuelos.

ESTO TAMBIÉN PASARÁ

 

Parece nomás que se va a aprobar la Reforma Laboral y vamos a volver a los derechos sociales de la Edad Media. Es muy triste y horroroso lo que está pasando pero sobretodo para los laburantes que parecen apoyar a este presidente demente.

Tal vez yo no sea el más indicado para hablar de laburo, siempre fui un nene bien que cuando quiso no trabajó y vivió de rentas. Pero me es incomprensible la actitud de la gente a la que va a precarizar aún más esta reforma, quitando derechos y sumando obligaciones.

No me olvido también que esto no pasa por casualidad: el horrible gobierno de Alberto Fernández enloqueció al gran pueblo argentino y lo llevó a pegarse este terrible tiro en el pie.

Estos tipos no son ni liberales ni libertarios, son la derecha pura y dura de siempre, que en lugar de mejorar las condiciones de los trabajadores los esclaviza y baja la edad de imputabilidad para mandar a los pibes presos en lugar de darle oportunidades.

Esto es como si fuera la Dictadura Militar pero votada por la mayoría de la gente que cree estúpidamente que estos no roban y que al final de tanto sacrificio sus hijos van a vivir un futuro mejor. Error, es la misma mentira de siempre, se están robando todo y esto termina mal, muy mal.

Exactamente cuando Trump caiga se va a llevar puesto a Milei y a todos nosotros.

Se nota mucho que esto es simplemente una motosierra de venganza cuando le quieren sacar al cine orgullo nacional todos sus fondos no porque haya algún problema sino porque la mayoría de los artistas son de izquierda.

Pero bueno, en fin, esto también pasará, es el péndulo de la Historia, a veces se inclina hacia la izquierda, a veces se va hacia la derecha. Es el Juego de Mente, avanzamos 10 casilleros y ahora estamos retrocediendo 20.

Luego tendrá que volver un nuevo Perón a encaminar un poco las cosas.

Es que la política es el ego y no hay verdadera salida por ahí. Hasta que no haya un cambio total de conciencia no habrá verdadera evolución. 

Perdón por lo solipsista pero es así: la revolución será interior o no será.

LA PESTE

Una tardecita de domingo de 1992, viviendo y estudiando en CABA, pasé por lo que hoy es la famosa en todo el mundo librería Gran Splendid y en ese entonces era el Cine Teatro Gran Splendid. Estaban dando "La peste" película de Luis Puenzo y adaptación del clásico de Albert Camus.

Pensaba seguir mi camino como si efectivamente me persiguiera la peste cuando alguien me chistó desde la boletería. Sorpresa, era un petiso que yo conocía de Suárez, había trabajado de quintero para mi abuelo y también había tenido un bar adonde íbamos con mis amigos cuando estábamos en la secundaria. El bar se llamaba "Ali Baba" y también creo que en otra etapa se llamó "Xanadu". Íbamos a tomar algo, jugar al pool y también recuerdo haber visto algún recital ahí mismo.

Lo cierto es que el petiso (no recuerdo su nombre) me contó rápidamente que ahora manejaba el bar 24 horas de la gigante estación de servicio que está en la esquina de Avenida Libertador y Lacroze y que esa estación era de Luis Puenzo, el director de cine ganador del Oscar y que por eso tenía entradas gratis para ver "La peste" ; entonces me invitó a verla. A caballo regalado no se le miran los dientes pensé y entré al Gran Splendid. Eramos 3 o 4, supongo que los demás también eran empleados de la estación de servicio.

La película fueron las dos horas y media más largas de mi vida, todo un delirio caro y pretencioso, adonde no se entendía mucho y encima el bajón que es ya de por si la historia.

Salimos todos en silencio y el petiso tomando la voz de mando musitó un triste y resignado: que peliculón... el resto no acotamos nada más y me despedí de el. Nunca más lo vi.

Puenzo había ganado mucha guita y prestigio con "La Historia Oficial" una película más o menos pero que fue la primera en tocar el tema de los hijos apropiados por la dictadura. Por eso le dieron el Oscar. Entonces el tipo sacó chapa y todo el mundo le daba guita para filmar lo que quisiera y grandes actores internacionales accedieron a filmar con el.

En ese sentido Puenzo es un ejemplo paradigmático del viejo cine argentino: gente con pretensiones literarias que en lugar de escribir novelas filma películas sin saber filmar.

Ya estaba naciendo ahí la respuesta a tanta mediocridad con "Rapado" de Rejtman y un par de años después nacería lo que se dio en llamar el Nuevo Cine Argentino.

Según tengo entendido, Puenzo también dirigió desastrosamente el INCAA durante la presidencia de Alberto Fernandez y es de esos tipos que siempre andan dando vueltas chapeando con su estatuilla dorada.

CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA

Hace rato que los cines están muriendo en el mundo pero dan pelea hasta el final. Ayer por la tardecita con toda la gente en la pileta o en el bar el único loco que se metió en el Cine Italia para ver las dos horas y media de "Marty Supreme" fui yo. Que por cierto es una gran película a pesar de lo extensa.

Por eso esta tristeza de estar solo en un cine, en esta ceremonia religiosa que ahora si parece estar muriendo cuando todos miran las plataformas digitales en donde se producen películas explicadas para los que están distraídos o miran la peli en el celular.

Cuando era un niño, además del Cine Italia también estaba el Cervantes. La pasta del domingo se compartía en familia y luego a los chicos nos llevaban al cine a ver la matinée que constaba de dos films. Mucho espagueti western con Trinity y Bud Spencer y también como canta Joaquín Sabina: juegos de manos / a la sombra de un cine de verano/ juegos de manos/ y siempre daban una de romanos. 

Entrado en la adolescencia iba a ronda, la función de la tarde. Los cines ya habían entrado en una de sus tantas crisis y en el Cervantes daban las películas eróticas argentinas tipo "Atrapadas" y "Correccional de mujeres" y en la desesperación de tener espectadores nos dejaban entrar a los menores de edad a pesar de que eran películas prohibidas para menores de 18. Tremenda calentura me generaba Edda Bustamante que años después fue justamente homenajeada en una canción de Attaque 77.

Ya de grande y a fines de los noventas estrenaron en el Italia "Titanic" y como era muy larga hacían una pausa por la mitad. Quedó la anécdota del tontito del pueblo que se fue en la pausa y después le contaba a todos que la película era una mierda, que no pasaba nada, que ni siquiera se había hundido el barco.

Crecí con la idea de que el cine era bigger than life y copiaba modos y gestos de las estrellas. Hoy sé que no es más que una ilusión hermosa, tal vez la más hermosa.

SOÑAR Y DESPERTAR

En general se suele asociar al soñador con el artista, el bohemio.

Es así y no es así.

En la espiritualidad se le llama soñador a todo aquel que está inconsciente, sueñe con ser famoso, con comprarse un auto o un yate.

En lugar de estar presente, atento al ahora, a la eternidad de la conciencia, el soñador boludea por los recovecos de su mente yéndose al pasado y al futuro.

Y como está confundido y no sabe que hacer va al psicólogo. Y el psicólogo le recomienda que haga cursos de lo que sea. Que aprenda más. Que junte más información en su cabeza.

Error. Es desaprender el desafío que se suele llamar meditación. Pero claro, está en contra del mundo y de lo que este te vende.

Despertar es vaciar la cabeza, desconectar el ego. Lo otro es complicarte más la existencia.

La computadora conocida como mente o ego se vuelve loca porque no para de trabajar. Hay que aprender a apretar el botón de apagado.

Y descubrir el silencio, no solo el de la naturaleza, lo más importante es el silencio interior, la ausencia de pensamientos y emociones.

La Nada misma que es el Todo.

LA LEY Y EL ORDEN

 

Entre enero de 2000 y enero de 2001 trabajé como telemarketer en La Ley, una editorial muy prestigiosa que trabaja para abogados y contadores.

Fue mi mejor experiencia dentro de los call centers y del capitalismo tardío, fin del menemismo, principio de la alianza, justo antes de que todo se fuera a la mierda.

Y lo recordé por un detalle que parece absurdo pero no lo es.

Con los años de meditación he descubierto que mi problema es una angustia que está escondida y que me genera ansiedad, huir del momento presente porque cada tanto y sobretodo en los momentos que más me importan, me invade la sensación de que todo va a salir mal. Y huyo.

Cuando hice el psicotécnico eso saltó y luego me lo informó mi supervisora, con la que tuve un par de entrevistas antes de entrar.

Ya empezó todo bien, con buena leche, cuando tu supervisora te dice que el psicotécnico te dio mal porque no hay nada peor para un vendedor que ser negativo, no tener actitud ganadora. Pero ella me dijo que le había caído bien, que me daba la oportunidad y que creía en mi.

Eso fue una verdadera escuela de marketing, con constante capacitación y buena onda. Me pasaron mil cosas geniales, tendría que escribir una novelita con todo eso, me mandé mil cagadas y me las perdonaron, me tuvieron paciencia. Para que yo me terminara yendo ofendido como un boludo.

También recuerdo la lectura de "La empresa de vivir" del filósofo Tomás Abraham y eso que leía era lo que vivía en mi trabajo.

Se ve que triunfar en el neoliberalismo salvaje no era lo mío y que de alguna forma intuí como terminaría todo en el país unos meses después.

A la vez la empresa comenzaba a ser absorbida por una multinacional yanqui así que también viví eso que habían sido los noventas y que hoy se repite en Argentina.

Ciclos que van y vienen, la ideología y entrenamiento del empleado de venta telefónica como si fuera un seductor que tiene que aprender a levantarse minas.

La empresa de vivir y esa filosofía berreta de retroceder nunca, rendirse jamás.

JUSTO DELANTE DE TU NARIZ

 

Hay un cuento genial de Edgar Allan Poe: "La carta robada" (tal vez el más genial) en donde alguien roba una carta con información confidencial del Rey de Francia. Todos saben quién fue y en que casa está la carta. Entonces la policía parisina ingresa a la casa por la noche varias veces y en total silencio levantan todo, revisan los lugares más recónditos y nada, la carta no aparece. Finalmente deciden recurrir al célebre detective Auguste Dupin quién va a visitar al ladrón a plena luz del día y se da cuenta que la carta estaba en el lugar más visible, frente al escritorio del ladrón. Dupin la recupera y se va.

La genialidad, incluso la sabiduría y belleza del cuento reside en que este es el secreto supremo de la vida. La verdad, Dios, el infinito se oculta justo delante de nuestros ojos. En eso reside la dificultad para encontrar lo supremo, al igual que la carta robada. Por eso uno necesita tomar una distancia, acostumbrar los ojos a ver la sencillez. Y eso se logra básicamente meditando.

Hay incluso una meditación hinduista que consiste en mirarse la punta de la nariz, ellos creen que si un hombre está mucho tiempo mirándose fijo la nariz accederá al conocimiento divino.

No podés encontrar el sentido de la vida porque está justo delante de tus ojos, lleva un tiempo de entrenamiento y nadie dice que es fácil. La mente, el ego te lleva del pasado al futuro todo el tiempo y te enloquece, pero es justo acá y ahora que está la esencia de la existencia.

No hay otro tiempo ni otro lugar que acá y ahora, eso es la eternidad. El tiempo es una invención de la mente, el pasado y el futuro solo son ilusiones. Y la eternidad no es un tiempo sin final. Nada que ver con el tiempo. Es la profundidad que se halla estando despierto, atento al momento presente.

¿DE QUE HABLAMOS CUANDO HABLAMOS DE PERONISMO?

Para mi cuando Juan Domingo Perón habla de la Tercera Posición Histórica da en el clavo: ni Capitalismo ni Comunismo. Una especie de Socialdemocracia a la Europea.

Por eso me considero peronista y voté casi siempre opciones peronistas. Y me gusta mucho ese cantito: Ni yanquis/ ni marxistas/ peronistas.

Ahora bien: hace poco vi un videito en Instagram de Duhalde diciendo que una vez le había pedido plata a Cristina para cierto homenaje a Perón que no recuerdo y Cristina le respondió: yo no pongo un peso para ese viejo de mierda. Me sorprendió la anécdota y pensé: Duhalde está viejo y resentido.

Pero después vi otro videito de Instagram adonde le preguntaban a León Gieco sobre si la letra de "Solo le pido a Dios " hace referencia a Perón y Gieco ratificaba eso, que el había sido Montonero y que Perón los echó de la Plaza de Mayo entonces el piensa que Perón los cagó y por eso escribió: Solo le pido a Dios/que el engaño no me sea indiferente/si un traidor puede más que unos cuantos/que esos cuantos no lo olviden fácilmente.

Es muy retorcida la historia de Montoneros y el Peronismo más clásico. Perón hacía equilibrio entre los extremos y los Montoneros eran la ultraizquierda que quería hacer una revolución socialista e instaurar en la Argentina una dictadura de izquierda al estilo Cuba. Perón sabía esto pero les dio bola y los llamó "Juventud Maravillosa" porque en un momento le servían. Asimismo, los Montoneros creían que estaban usando a Perón y cuando ya no les sirviera más lo iban a descartar.

Perón muere siendo Presidente y se desata el caos: Asume Estela Martinez pero el que manejaba el poder era el Brujo López Rega que crea la Triple A (Alianza Anticomunista Argentina) para exterminar a los Montoneros. Se cagaban a tiros y a bombazos todos los días, era la extrema derecha contra la extrema izquierda, ambas peronistas.

Y por culpa de ellos llegó el golpe militar del 76, la más sangrienta dictadura militar de la Argentina.

En el 83 vuelve la democracia y asume Alfonsín. Y hace lo que había que hacer: enjuicia a los militares pero también a los montoneros. Y condena a ambos.

Llega Menem en los noventas e indulta a todos: militares y montoneros.

En 2003 asume Néstor y comienza de vuelta los juicios. A los militares solos, con los montoneros se hace el boludo.

Claro si en realidad, caigo ahora, el Kirchnerismo y la década ganada encarnan un gobierno montonero, no peronista. Era la famosa juventud maravillosa que ahora había tomado el poder democráticamente.

Los Kirchner crean "La Cámpora" que sería la juventud maravillosa de ahora, todos esos pelotudos que no empuñan fusiles sino I Phones.

Y así estamos, todos peleados contra todos mientras gobierna cualquiera.

Pero una vez mas ratifico: yo soy peronista no montonero.

BUDISMO A LA BARTOLA

Hace más de 2500 años en un pequeño reino de la India había un príncipe llamado Siddharta Gautama que tenía mujer e hijos y también un padre que lo quería de heredero en el trono.

Pero un día el príncipe sintió el llamado divino, la historia es bien conocida y no la voy a repetir.

Renunció a su familia, dinero, propiedades y trono lanzándose al camino con lo puesto y mendigando para poder comer.

 Hay que aclarar que, al menos en esa época, en la India eso era algo común: monjes, buscadores, ermitaños que vagaban por todos lados en busca de la verdad y la gente los respetaba y les daba de comer porque entendía perfectamente que esa es la máxima aspiración que puede tener un ser humano.

Hoy día una persona así acá, en la China o en la India es simplemente un vago, un parásito.

Un día Siddharta encontró lo que estaba buscando, despertó y a partir de ahí se lo conoció simplemente como el Buda (el despierto) y siguió vagando y mendigando pero ahora enseñando a otros como despertar.

Salvando las enormes distancias, yo no sentí el llamado divino sino que simplemente colapsé con una experiencia tántrica que no supe aprovechar y a partir de ahí uno queda con el estigma del loco, psiquiátrico, psicótico, esquizofrénico, discapacitado mental, etc.

Pero lo interesante de esta cuestión es que llevado al extremo que llegué, donde la ciencia se declaró impotente para curarme, fui guiado por la vida hacia el camino espiritual. Forzado también porque no quedaba otra: era eso o el corchazo.

Increíblemente mis padres aceptaron mantenerme, no necesité salir a la calle a mendigar, hace décadas que no tengo trabajo estable y que vengo profundizando en un camino donde mi familia me bancó. Obvio que mientras hacen manejos espurios con la ley y la herencia, pero bueno eso es lo de menos. Lo importante es que me regalaron la libertad de ser. Nada menos.

Lo que yo primero creí que era la maldición de la mal llamada enfermedad mental, se transformó en la bendición de encontrarle el sentido a mi vida. La mayoría no tiene ese aviso porque son neuróticos, tienen un grado de locura controlada que les permite seguir viviendo en la Matrix. En cambio el que es psicótico se ve forzado a reinventarse o terminar en un loquero.

Y así voy por la vida, viviendo meditativamente, célibe, austero, un monje sin religión, llevando este diario de viaje que me permite despuntar el vicio de la escritura y no mucho más

Una especie de budismo a la bartola.

PEDRO AZNAR Y LA MÚSICA DE LAS ESFERAS

 Me fascinó una entrevista a Pedro Aznar aparecida en La Nación del domingo.

Nunca es tarde cuando la dicha es buena: el descubrimiento del virtuosismo de Aznar que no es solo musical sino también humanístico. Puede profundizar en música, poesía, literatura, meditación, política y vinos.

Todo forma parte de su vida y a la vez todo está interconectado milagrosamente en su obra.

A ver: recuerdo mil debates con amigos y amigas en donde yo estaba en contra de la genialidad de Aznar, demasiado fría tal vez y carente de hits. Siempre adoré a Cerati y veía en su formación puramente intuitiva muchos más valores que el músico argentino que estudió en Berklee. Mis amigos más grandes idolatraban a Pedro Aznar como el súmmum del arte y mi rebeldía era despreciar tanto diploma.

Incluso recuerdo que milagrosamente tocó una vez en Suárez en el Teatro Cervantes y yo preferí estar en el café de adelante tomando algo en lugar de ir a su recital. Cuando salió de tocar, me pasó por al lado.

Pero los años transcurren y uno algo aprende. También la falsa dicotomía de Cerati-Aznar fue desmentida por ellos mismos que colaboraron en varias oportunidades como el disco Tango IV y en Canción Animal mismo.

Así que el pibe prodigio del bajo que tocó todo con todos, acá y allá, hoy es un adulto sabio que gira presentando su nuevo disquito.

Obvio que lo voy a ir a ver pronto por primera vez en mi vida.